凝然回望，在那個艱難的年代，紛達（Fender）還是一個只有幾個員工的小公司，而且投資不足，前景也不被看好。

        點擊回顧上一期Fender Custom Shop定制商店的發端（尋根溯源）

        定制之前，紛達也知道同行馬丁（Martin）和吉普森（Gibson）很多年前就已經為著名的藝術家或者其他高端人士一對一制作吉他。定制的樂器對演奏家來說必然擁有巨大的吸引力，這意味著他將擁有一款專為他而作的樂器，意味著專有性。當然，壞消息是它有著不菲的價格。

        在復古風流行的時代，紛達的定制至少包括為埃爾頓·肖比林（Eldon Shamblin）而定作的鍍金Strat琴，為比爾·卡森（Bill Carson）而定作的Cimarron Red Stratocaster琴，為布克·歐文（Buck Owen）和德安·瑞奇（Don Rich）而定作的亮金和亮銀色Telecasters琴，還有其他一些具有獨特外觀的常用樂器。（有些“特殊的”紛達琴并不是定制琴，而是用紛達琴使用過的零部件拼湊的結果，其裂縫都用油漆修補過。）

        1964-1971年，費爾·庫布齊為紛達工作，后期他去了研發部門。他解釋道：“當時的研發部門已經有類似于定制商店的功能了，我們研發了很多原型產品，其中很多都無法轉化為常規的吉他生產。當時我們有為某一個藝術家制作一款特殊的琴的業務。” 庫布齊作品中最成功的代表是早期的兩款玫瑰木Telecasters琴，其中之一屬于喬治·哈瑞森。喬治·哈瑞森在他的電影《Let It Be》、LP唱片《Get Back》中使用過這把琴，披頭士在倫敦蘋果大廈的屋頂上舉行的最叫好、最具傳奇色彩的音樂會上這把琴也出現過。后來喬治·哈瑞森將此琴贈送給他的朋友Delaney Bramlett，最后此琴在拍賣會中賣出。

THE BEATLES — — GET BACK

George Harrison Tribute Rosewood Telecaster

作為對George Harrison的致敬，Fender Custom Shop按照《let it be》里面的原型重新制作了著名的玫瑰木Telecaster，并用心地還原了所有的細節。相比他的評價“沉默的披頭”，他的彈奏確是具有創造性和激動人心的。Harrison是后來搖滾吉他的開路先驅者。

        費爾·庫布齊也曾制作過兩把玫瑰木的Stratocaster琴。他回憶道：“我們從中挑選了最好的一把送給了Jimi Hendrix，但是很快我們看到了他離世的報道（1970年9月18日）。管理部門傳來消息，說吉他已經拿回紛達總部。在前臺，我和秘書還不小心把琴掉地上了。但是不得不說那也是我最后一次見到這把琴。很多年過去了，經常有人說他們擁有的琴就是Hendrix的那把玫瑰木Strat，但是我從來都不認可，那把琴竟然就這樣消失了。”

        庫布齊曾經在大名鼎鼎的格戈·羅斯梅斯爾（Goger Rossmeisl）手下工作，格戈·羅斯梅斯爾（Goger Rossmeisl）來自德國，是Gibson和Rickenbacker兩個品牌的制琴大師。庫布齊設計制作過拱形吉他，包括LTD（帶有雕刻的琴頭與背面）和Montego（帶有壓花的琴頭與背面）型號琴的原型。這些琴一上市，就立馬顯得卓爾不群。據費爾·庫布齊的回憶，LTD型號的琴只制作了36把。他也曾主導了紛達Rocker吉他和Mod貝斯的原型設計工作，這兩款琴都采用斑木，而且在琴頭上刻有Rossmeisl（或者是德語）的商標，“非常地不紛達” ，庫布齊調侃道。他還參與了紛達電小提琴的研發工作（弗雷迪·塔瓦雷斯（Freddie Tavares）負責拾音器），但是很遺憾只出現在宣傳冊中，并沒有量產，樂器的原型最后由歌手Bobbi Gentry（代表作是“Ode to Billy Joe”）獲得。

定制商店對這些吉他的改造讓紛達名聲在外。一些員工認為，紛達的最核心資產就是其多年的傳承，但是這也成為限制其開發新產品的障礙。從這個角度來說，大師制作（Master Builder）在保持傳統同時開展創新的雙向策略確實非常必要。

        費爾·庫布齊最后的作品是半空心琴體的Starcaster琴，這款琴表面上是為了與Gibson的ES-33琴競爭，但是不公開的理由是為消除非主流產品Coronado琴的琴體鑲邊的庫存。由此可見，紛達經歷了一段非常尷尬的時期，紛達看起來不像紛達。同時也看出在雷歐·紛達（Leo Fender）及其同仁們之前，長期違背設計的初衷對企業的發展來說是非常不利的。對于紛達來說，在批量生產的主流吉他市場長期面臨這樣的挑戰。而從另外一個視角來看，定制商店的存在為這個市場提供了研發、實驗的空間和平臺，為量產產品提供了更多的可能性。

        在70年代后期，定制吉他概念持續發展，約翰·佩奇（John Page）在研發部門為紛達藝術家制作了獨版吉他。汽車樂隊（Cars）樂隊的Elliot Easton就是其中的客戶之一。在與攝影師Dennis Baxter的訪談中，他這樣描述：這是為個人制作的吉他，所以你可以聲稱這是你個人樂于嘗試的結果，拾音器如何設計，琴身多重，或者木頭的顏色等，都可以按照你自己的想法去實踐。

        約翰·佩奇（John Page）說：“在那個時期，研發部門沒有太多的條條框框，大家都很自由，所以很多項目都在一個屋子里同時進行。在79年左右，我們為汽車樂隊（Cars）做了很多東西，包括Ric的粉色的Jazzmaster和Jaguar琴，還有樂隊其他成員的各自想要的樂器。我們也為Frank Zzppa制作了兩把Stratocaster琴，我們要求他發一張與琴的合影，但是他發來的卻是懷抱一把Les Paul琴的照片，哈哈！這完全是他的典型風格”。他繼續回憶到，在CBS時代的晚期，他和幾位同事曾提議成立一個獨立的定制商店，但是不能保證給紛達帶來穩定的財政收入。最后由于CBS的干預，比爾·舒爾茨（Bill Schultz）也無法批準此提議。

        盡管有這樣一些內幕的事件不間斷地發生，盡管CBS當時擁有巨大的生產能力，紛達公司在70年代至80年代中期都沒有獨立的設備給其研發部門以制作獨版吉他，同時沒有員工來制作這些樂器，沒有經銷商來進行銷售，也沒有一個工作機制以供顧客與制作者之間進行面對面、一對一的交流，或者提供一個有著特殊選項的清單以供客戶選擇，例如定制顏色或者鍍金的硬件，讓客戶成就他的吉他夢想。然而，統統都沒有。

比爾·舒爾茨（Bill Schultz）發誓要改變這一切，他堅信：對于樂器的品質和演奏舒適度的追求永無止境。

關于Fender Custom Shop定制商店的故事這才剛剛開始，下星期同一時間會繼續更新~